Cine: MADRE !

Una extraña y polémica película dirigida por Darren Aronofsky sobre su propio guion. Aronofsky es el director de títulos como Noé y El cisne negro que he visto y, la primera, comentado en el blog, y otros como Requiem por un sueño, La fuente de la vida y El luchador, que no he visto. Su visión de Noé y el diluvio me pareció un sin sentido, en cambio El cisne negro resultó, por lo menos, interesante. En cualquier caso no es un director que me atraiga. No obstante la polémica montada alrededor de Madre! me llevó a verla.

Madre! nos presenta a una pareja instalada en una gran y aislada mansión en el campo para que él, un poeta maduro en horas bajas (Javier Bardem), encuentre la inspiración de nuevo mientras ella (Jennifer Lawrence), se centra en rehabilitar el edificio. La llegada de un extraño (Ed Harris), la de su esposa  (Michelle Pfeiffer) al dia siguiente y, posteriormente los dos hijos de esta pareja, perturba su vida y su relación por completo. Pero también conseguirá que el poeta recupere la inspiración.

Realmente esta sinopsis no ayuda nada a la hora de ver la película. Porque Madre! es una alegoría bastante poco comprensible y no puede ser vista como una historia convencional. De acuerdo con los planteamientos del director y creador de la historia, el hombre sería Dios o el creador y la mujer y la casa, la tierra o la madre naturaleza, que los hombres ponemos en peligro, en realidad destrozamos literalmente, con nuestra actuación. Una visión ecologista quizá. Pero, además, la pareja que llega a su casa son Adán y Eva, sus hijos, Cain y Abel y, ya puestos, el fruto del embarazo de ella, podría ser Jesucristo, sacrificado y devorado por los humanos en una analogía de la Eucaristía. 

Todo esto, que suena bastante confuso, realmente lo es, pero hay que reconocer que está contado con una extraordinaria riqueza visual e imaginativa, lo que no impide que todo sea confuso e irracional. Está claro que Aranofsky no pretende, en absoluto, contentar al espectador ni contarle una historia racional. Pero también que, al menos en mi caso, esa falta de racionalidad hizo que no conectase en absoluto con la película, que además es bastante desagradable en su última parte. ¿Surrealismo? Puede.

Destacar la utilización de la cámara que sigue en permanente primer plano a Jennifer Lawrence durante gran parte de la película y las presencias de esta actriz y de Javier Bardem, excelentes ambos. 

Cine: JOY

Dirigida por David O. Russell, que también es autor del guión junto a Annie Mumolo, Joy nos presenta a un personaje real, Joy Mangano. Una emprendedora ama de casa nacida en 1956 que en 1990 diseñó un nuevo modelo de fregona, la "Miracle mop", que la convirtió en la reina de las teletiendas tras su aparición en una cadena norteamericana, la QVC, y de la que llegó a vender millones. Creo su propia compañía "Ingenious Designs", mediante la que comercializó una serie de diseños prácticos para el hogar, y que vendió a muy buen precio en 1999, conservando la presidencia.

David O. Russell es el director de, entre otras, El lado bueno de las cosas y La gran estafa americana y sus películas suman un total de 24 nominaciones para los Oscar, aunque tan solo ha ganado 3 para sus actores.

En pocos dias he asistido a la recreación cinematográfica de dos personajes reales, Steve Jobs y Joy Mangano, llevadas a cabo de forma muy diferente. Mientras Steve Jobs se basaba en un guión que desarrollaba tres momentos muy concretos de la actividad de Jobs, transmitiéndonos un retrato, no se si muy fiel pero sí muy bien construido de un personaje, Joy recurre a numerosas anécdotas y momentos que nos presentan a cuatro generaciones de una familia un tanto atípica, en la que Joy, como una cenicienta victima de su entorno y obligaciones familiares, logrará finalmente alcanzar el triunfo mediante el desarrollo de sus habilidades para los inventos y los negocios. Para ello tendrá que superar la enemistad y la deslealtad de su hermanastra, la inanidad de su madre y la dificultad para manejarse en el mundo hostil y traidor de los negocios, con el apoyo bien intencionado pero ineficaz de su padre y su ex marido, la ilimitada confianza de su abuela, la ayuda de una amiga mucho mas eficaz que ella y las poco verosímiles presencias de un amable ejecutivo del canal de Teletiendas y sus aprovechados proveedores. 

Todo ello con un tratamiento más próximo a la comedia que al drama, en el que brillan especialmente los actores, encabezados por una Jennifer Lawrence que vuelve a mostrarse atractiva y eficaz como en sus anteriores películas con el director, a la que rodean un grupo de actores populares a un buen nivel, Robert de Niro, nuevamente en un apel muy alejado de sus éxitos pero eficaz, Bradley Cooper, Isabella Rossellini, Diane Ladd, Édgar Ramírez, Virginia Madsen y  la dominicana Dascha Polanco a la que hemos podido ver en una serie de TV, Orange is the new black.

Película entretenida, sobre todo en su segunda mitad, que se deja ver, que nos presenta un eficaz retrato de las teletiendas y el triunfo de la perseverancia, pero que no va más allá.

Cine: La gran estafa americana

Con 10 nominaciones, esta película parece ser la gran favorita para los premios de este año, favoritismo avalado por el hecho de que ya ha ganado el Globo de oro a la mejor comedia. Lo cierto es que para mi es difícil de entender que esta mediocre película pueda aspirar a tanto. Es verdad que tiene una envoltura brillante y unas interpretes femeninas destacadas, pero ¿mejor película?, ¿mejor guión?. Mientras la veía recordaba una película española, Incautos, (2004), dirigida por Miguel Bardem, con Federico Luppi, Ernesto Alterio y Victoria Abril, donde la codicia, la ambición, la venganza y la mujer iban de la mano.  O también la argentina Nueve reinas, (2000)  con Ricardo Darín,  historias que no solo no tienen nada que envidiar a la que comento, sino que. al menos en mi recuerdo, eran mucho más verosímiles. Y tantas otras donde la "estafa" que se mostraba tenía mayor sentido que en esta.

¿De que va La gran estafa? Pues nos cuenta  la historia de un  estafador, (Christian Bale), que junto a su astuta y seductora compañera,  (Amy Adams), se ve obligado a trabajar para  un agente del FBI,  (Bradley Cooper) creando una trama que le sumerge en el mundo de la corrupción política y la mafia de Nueva Jersey. Todo ello con la presencia de un alcalde (Jeremy Renner) que intenta revitalizar Atlantic City y una esposa del estafador, (Jennifer Lawrence), absolutamente descerebrada.

Esto podría haber dado lugar a una buena comedia o a un drama de cine negro. Pero se queda en tierra de nadie. Algunos buenos hallazgos de guión en una historia bastante descabellada y no muy bien urdida, donde los políticos y el FBI salen bastante malparados.

El caso es que la película es formalmente brillante, pero el envoltorio no sirve para ocultar la inanidad de su contenido. Una trama sin sentido y carísima propiciada por el FBI que sirve para demostrar la corruptibilidad de unos cuantos políticos, pero que cuando intentan hacerla extensiva a la Mafia del juego, demuestra la incapacidad de  unos personajes  intelectualmente poco dotados.

Está dirigida por David O. Russell, que ya el año pasado con El lado bueno de las cosas, obtuvo un puñado de nominaciones tan poco justificadas, en su mayoría, como las de esta pelicula. De las interpretaciones destacar a las dos féminas, Amy Adams y Jennifer Lawrence, lo mejor de la película, mientras Bradley Cooper consigue recordarme en algunos momentos a Quim Gutierrez, uno de los más sobrevalorados actores españoles.

No voy a caer en el fácil juego de decir que es la gran estafa del cine americano, pero si diré que la película es como el principal personaje femenino, interpretado por una muy atractiva Amy Adams, o la desbordante Jennifer, cuyo vestuario (elegantísimo) está diseñado con unos escotes que prometen enseñar, pero que nunca llegan a mostrar del todo. Pues eso es la película.