Cine: LOS ARCHIVOS DEL PENTÁGONO

En su última película, Steven Spielberg, después de la fantasía de Mi amigo el fantasma, vuelve al mundo real que ya tratara en sus anteriores Lincoln y El puente de los espías. Y lo hace con una aproximación al mundo de la prensa escrita. Los archivos del Pentágono nos acerca a junio de 1971, cuando los principales periódicos de EE.UU., entre los que se encontraban The New York Times y The Washington Post, tomaron una valiente posición en favor de la libertad de expresión, informando sobre los documentos del Pentágono y el encubrimiento masivo de secretos por parte del gobierno, durante cuatro décadas y cuatro presidencias estadounidenses. 

Los conocidos como "Papeles del Pentágono" (Relaciones Estados Unidos - Vietnam, 1945-1967: Un estudio elaborado por el Departamento de Defensa), es el nombre popular de un documento secreto que contiene la historia de la implicación de Estados Unidos en Vietnam entre los años 1945 y 1967. El informe fue encargado en 1967 por el entonces secretario de Defensa, Robert McNamara, y en su elaboración participaron oficiales militares y expertos civiles e historiadores, entre ellos el responsable de la filtración, Daniel Ellsberg, quien declaró como justificación de su acto que: "los documentos demostraban un comportamiento inconstitucional por una sucesión de presidentes, la violación de sus juramentos y la violación del juramento de sus subordinados" y que había actuado con la esperanza de que su acto contribuyera a que su país "saliera de una guerra equivocada"

Estados Unidos, 1971. En un momento en el que Katherine Graham (Meryl Streep), primera mujer editora del Post, y el director Ben Bradlee (Tom Hanks) intentan relanzar un periódico en decadencia, ambos deciden apoyar al The New York Times y publicar documentos que demostraban que la Administración  había ocultado a los ciudadanos la existencia de informes sobre la imposibilidad de ganar la guerra de Vietnam. Tras la decisión de este periódico de publicar los Papeles del Pentágono, se produce un gran escándalo y una batalla legalentre prensa y Gobierno. 

Apoyada en un buen guion, unas buenas interpretaciones (no solo los principales, mención especial a Bob Odenkirk) y la siempre eficaz realización de Spielberg, la película se centra en el personaje de la editora del Washington Post, lo que da una visión "feminista" muy oportuna en estos momentos, y la lucha ante los tribunales para poder demostrar la manipulación de la realidad por la Administración. Importa mas en este caso la batalla legal y la figura de Katherine Graham que el proceso de investigación que viene casi obviado por la filtración llevada a cabo por un funcionario del Pentágono, al contrario que en otras películas similares como la bastante reciente Spotlight o Todos los hombres del presidente a la que se remite en el epílogo.

No hay sorpresas en la película. Se desarrolla a base de conversaciones (demasiado solemnes, en ocasiones) donde se debate sobre la conveniencia o no de desafiar a la Administración y los riesgos que ello implica hasta llegar a las decisiones que son conocidas de antemano. No hay, por lo tanto, intriga, pero sí buen hacer narrativo. Y como suele ser habitual en el cine americano, el triunfo del sistema sobre los errores de la Administración.

Cine: SUFRAGISTAS

El domingo fuimos convocados todos los españoles mayores de 18 años a elegir a nuestros representantes. Todos, hombres y mujeres. Esto, que nos parece lo más natural,  no fue posible hasta bien entrado el siglo XX en la mayoría de los paises.
 La lucha de la mujer por conseguir el derecho al voto se extendió a lo largo del siglo XIX, pero no fue hasta el siglo XX y la Primera guerra mundial que se consiguieron los primeros éxitos importantes. El primer pais europeo en donde las mujeres pudieron votar fue Finlandia, en 1907. Le siguieron pocos años después  Noruega y Dinamarca. En Estados Unidos se aprobó en 1920, en Inglaterra en 1928, en España en 1931 y en Francia en 1944. La Convención sobre los derechos políticos de la mujer  fue adoptada por la Asamblea General de las Naciones Unidas en 1952 y entró en vigor el 7 de julio de 1954, explicitando el derecho de las mujeres al voto y su acceso a cargos públicos: 
Las mujeres tendrán derecho a votar en todas las elecciones en igualdad de condiciones con los hombres, sin discriminación alguna. Algo que en la actualidad tomamos como algo habitual, incluso sin darle demasiada importancia, no hace tanto que lo tenemos. Un derecho, el voto femenino, que aún está ausente en algunos lugares del planeta.

Inglaterra está considerada la cuna del sufragismo, movimiento político que surgió a finales del siglo XIX y reivindicaba el derecho al voto de las mujeres. En su lucha, las sufragistas interrumpían las comunicaciones cortando los cables del telégrafo, volaban buzones de correos y atacaban propiedades, y, cuando
iban a parar a la cárcel, se ponían en huelga de hambre para llamar la atención pública sobre su causa por la igualdad contra un Estado cada vez más brutal.Una de sus figuras fundamentales fue Emmeline Pankhurst. 

Sufragistas es una película inglesa generada por un grupo de mujeres en la   producción, guion y dirección (Sarah Gavron) que nos narra la situación del sufragismo en los años previos a la Primera guerra mundial, su actividad, y su primera victima mortal.

 La mayoría de estas mujeres no venían de clases altas, sino que eran mujeres trabajadoras que veían cómo sus protestas pacíficas no servían para nada. Radicalizadas y volviendo su lucha cada vez más violenta, estaban dispuestas a perderlo todo en su búsqueda de la igualdad.

Casi todos los personajes de la historia, Maud, Edith, Violet y su hija y Alice, son personajes ficticios. Cada una de ellas es un prototipo de mujer. Maud Watts es la imagen de la mujer trabajadora, madre y esposa, sometida su patrón y a su propio esposo, que por las circunstancias se ve mezclada en la lucha. Edith Ellyn (Helena Bonham Carter) representa a las mujeres que soñaron con estudiar una carrera profesional. Edith ha conseguido estudiar y convertirse en farmacéutica aunque ella habría querido ser doctora.Tiene la suerte de contar con el apoyo de su marido, quien participa en las actividades del movimiento. Violet Miller (Anne-Marie Duff) es una trabajadora de la misma lavandería en la que trabaja Maud. Tiene a una de sus hijas trabajando con ella. Es una de las mujeres que anima a Maud a unirse al movimiento sufragista a pesar de que ella misma recibe palizas de su propio marido quien no aprueba sus actividades feministas. 

Alice Haughton (Romola Garai) es la mujer de un parlamentario inglés. Desde su posición ventajosa, miembro de una clase social superior a las demás , quiere ayudar a aquellas mujeres que sueñan por un ideal.

Todas ellas siguen los pasos de una de las sufragistas más famosas de la historia de Inglaterra, Emmeline Pankhurst (Meryl Streep), quien permanece oculta porque las autoridades esperan cualquier momento para detenerla. Meryl Streep aparece en una sola escena pero su personaje está presente en todo el relato. 


Otro de los personajes reales que aparece en la película y que da sentido a la conclusión de la misma es Emily Wilding Davison (Natalie Press), la sufragista que perdió la vida en el derby de Epsom en 1913 al lanzarse sobre el caballo del Rey con la intención de colgarle una bandera sufragista.

El gran valor de la película es comunicarnos la importancia del movimiento por el voto de la mujer, algo que hoy nos parece completamente normal pero que supuso una lucha, no siempre pacífica, durante muchos años, si bien la imagen, real, de una lucha que podríamos definir como terrorista contra la brutalidad policial no deja de resultarme un tanto chocante. ¿Puede justificarse la violencia para conseguir unos fines nobles?

Al margen de su contenido histórico, tengo que decir que no me gustó el tratamiento cinematográfico. Rodada en planos muy cortos, recurriendo a desenfoques, acompañada de una fotografía poco nítida de el catalán Eduard Grau me recordó la reciente El clan. En cuanto al desarrollo de la historia, sigue un esquema clásico. La introducción de una persona alejada de la reivindicación en un grupo de activistas y su transformación en una activista comprometida. Una narración totalmente lineal. 

En la interpretación destaca la protagonista, Carey Mulligan a la que pudimos ver en An education, Drve, El gran Gatsby, Enemigos públicos... Y también, en un personaje bastante tópico (el jefe de policia) Brendan Gleeson.

En resumen una película importante pero que destaca más por lo que cuenta que por como lo hace. En este sentido recuerdo y prefiero  una producción reciente de TVE sobre Clara Campoamor, con Elvira Minguez como protagonista.

Y una curiosidad, en You tube se puede ver la filmación de la acción de Emily Davison en el Derby, recreada en la película.

Cine: Agosto

Mientras veía la película Agosto me resultaba imposible olvidar la versión teatral que pudimos ver hace dos años en el Valle Inclán. Como quizá recordeis, estaba dirigida por Gerardo Vera (fue su último montaje antes de dejar la dirección del Centro Dramático Nacional) e interpretada por Amparo Baró, Carmen Machi, Alicia Borrachero, Clara Sanchis, Sonsoles Benedicto e Irene Escolar en los papeles femeninos. 

Y recordaba la función teatral porque, aunque las intérpretes de la película, especialmente Meryl Streep y Julia Roberts, están muy bien, mi recuerdo de las españolas sobre el escenario, en general, las supera. No voy a descubrir ahora a Meryl Streep. Ha ganado varios Oscar, y cuenta con un montón de nominaciones. Pero en esta ocasión da la sensación de que su trabajo está encaminado, precisamente, a los premios. Va de diva. Es Meryl Streep haciendo de. Y me enganchó mucho más Amparo Baró en ese papel. Julia Roberts está espléndida en la película. En algunos aspectos me gustó mas que Carmen Machi. Pero su personaje es más frío, mas calculador. Irene Escolar en el papel de la hija estaba mucho mejor que Abigail Breslin.

En general me gustó la película. El paso del escenario a la pantalla es muy correcto, e incluso, quizá, algunos de los muchos conflictos que se desarrollan en la historia, quedan más claros que en la versión teatral. Por otra parte, los exteriores siempre liberan algo del agobio que se crea sobre un escenario, por muy buena que sea la escenografía (que lo era). El guión es del propio autor de la obra, Tracy Letts. que además es actor. Le hemos podido ver en la tercera temporada de Homeland como el Senador Lockhart, que dirige la investigación sobre el atentado a la CIA y sustituye a Saul como Director del organismo.
Lo que recomiendo es, que si decidís ir a verla, lo hagais en versión original. Es una película de actrices (y actores) y a los actores hay que o irles hablar con su voz.