LECTURAS DE VERANO

Siguiendo la linea marcada por Angel, estas han sido mis lecturas del verano.

PARIS AUSTERLITZ de Rafael Chirbes

LA LEY DEL MENOR de Ian Mc Ewan        y ya puestos, del mismo autor, AMOR PERDURABLE

CINCO ESQUINAS  de Vargas LLosa

EL INVIERNO DEL MUNDO DE Ken Follet

LA CHICA DEL TREN de Paula Hawkins

LO QUE EL DIA DEBE A LA NOCHE de Yasmina Khadra

CAROL  de Patricia Highsmith

BROOKLYN de Colm Toibin

LA HABITACION de Emma Donoghue

y pendiente de terminar ANA KARENINA de Leon Tolstoi

NUEVO CURSO (en el Mira)

Se ha iniciado un nuevo curso con un nuevo profesor, Miguel Ángel Bailón. Parece que no es el mismo en los grupos de Volturno lo que personalmente considero que no es bueno. Creo que la homogeneidad de contenidos entre todos los grupos era positiva para todos.

La propuesta para el primer trimestre es:

PLATERO Y YO de Juan Ramón Jiménez
VIDAS SOMBRIAS de Pío Baroja y 
CAMPOS DE CASTILLA de Antonio Machado

Prosa poética, novela y poesía, todo ello con el nexo de Generación del 98 y generación del 27. La visión de la España rural.

Creo que tanto el primero como el último son sobradamente conocidos (no sé si leídos). Vidas sombrías parece ser una colección de relatos y cuentos que fueron escritos durante su etapa como estudiante de medicina y desde sus primeros destinos como médico, profesión que más tarde abandonaría por las letras, constituyendo su primer libro publicado.

Tan solo desear que el curso nos sea provechoso y pedir a los grupos de Volturno que nos tengan informados de sus actividades. Y ofrecer una vez más este blog para todos los que queráis colaborar para que nos sirva de punto de contacto

MEMORIA DEL CURSO 2015-2016

Llegamos al final de otro curso. Un curso un tanto especial. En primer lugar, porque ha sido el primer curso sin Marisa. Después de muchos años, ocho en mi caso, el profesor ha sido otro. Y fue Arturo quien se hizo cargo de la difícil tarea de sustituirla. Una persona interesante, Arturo. Periodista, profesor de historia, arte, literatura y cine. Y muchas de esas facetas se pusieron de manifiesto durante el periodo en que estuvo con nosotros. Lástima que, increíblemente, su jubilación a falta de dos meses para el final del curso, creara un vacío que ha venido a llenar, en el Mira, Raúl. A mi modo de ver de forma muy adecuada.

Arturo nos propuso un recorrido por la literatura realista de la segunda mitad del siglo XIX y la primera del XX. Julien Green, Pardo Bazán, D’Annunzio, Anthony Trollope, Blasco Ibáñez, Palacio Valdés, Camus, Kamel Daoud y Rodrigo Hasbún fueron los autores elegidos. Y para su análisis nos presentó el diagrama del modelo actancial de Greimas y los siete arquetipos de relatos. ¿Recordais? La victoria sobre el monstruo, La exaltación del postergado, La búsqueda, El viaje y su regreso, Comedia, Tragedia y Renacer.

Pero hay algunos aspectos de las lecturas del curso que me han interesado especialmente. En primer lugar, la importancia de la familia y, en especial, la figura materna en casi todas las obras. El entorno familiar juega un papel relevante en varias de ellas: La educación puritana recibida por Joseph en Moira, la familia de Tullio y Giuliana en El inocente y la de algunos de los personajes de La espuma, la renuncia de Mary Lawrie al amor de John Gordon en El amor de un hombre de cincuenta años, la familia de Rafael Brull y el padre de Leonora en Entre naranjos, las madres de Mersault en El extranjero y de  Moussa y Haroun en Caso revisado, y por último el clan familiar de Hans Erlt en Los afectos. Y, sobre todo, las figuras de las madres. Ya he mencionado las de Mersault y su víctima. Pero la madre de Moira, la de Tullio, la Sra. Brull , Dª Carmen, la madrastra de Clementina… podrían merecer su propia novela. En cambio, la figura de la madre queda un tanto desdibujada tras la del padre y las hijas en Los afectos, mientras que la maternidad de Asís en Insolación parece tan solo una circunstancia y la de Giuliana en El inocente un accidente del que debe escapar. En Insolación, el entorno social prevalece sobre el familiar por su influencia en el desarrollo de la obra.

Otro aspecto que me ha interesado es la apertura hacia otros temas con lecturas sugeridas por Arturo. El periodismo como fuente de literatos en España en los años que nos han ocupado, el juego masoquista de Leonora en Entre naranjos, la independencia de Argelia… me han llevado, entre otros, a autores como Sacher-Masoch (La Venus de las pieles)  y Yasmina Khadra ( El atentado, Lo que el dia debe a la noche). Y la posibilidad de complementar algunas lecturas con el visionado de películas como El inocente y El extranjero o series de TV (Entre naranjos).

Los paseos por el Barrio de las letras y los recorridos de Clementina, y la visita a la antigua Residencia de señoritas en la calle de Fortuny, fueron las salidas programadas.

La sustitución de Arturo dio lugar a una separación de los grupos de Volturno y Mira. No sé quién se ha ocupado de la clase en Volturno. En el Mira ha sido Raúl quien durante las últimas semanas nos ha acercado a Benedetti, Tolstoi, Ibsen y Gogol de una manera atractiva y prometedora en el caso de que continúe con nosotros en próximo curso. Algo que creo que, al menos en mi grupo, todos deseamos.

Maite nos ha seguido proponiendo interesantes experiencias teatrales. El burlador de Sevilla, Tres hermanas, Insolación, Rinconete y Cortadillo, y Juana reina de Castilla han sido sus propuestas este curso en el que hemos podido asistir a puestas en escena de autores clásicos como Tirso, Cervantes y Chejov, adaptación al teatro de una novela y una obra original de Gerardo Vera. Esperamos seguir contando el próximo curso con su esfuerzo y dedicación.

Al margen de las propuestas de Maite, la temporada teatral ha estado marcada, en mi opinión, por la reapertura del teatro de la Comedia, sede de la CNTC, y dos de sus espectáculos, El alcalde de Zalamea y Hamlet. Otras obras interesantes, han sido La clausura del amor, Vida de Galileo y Tierra de fuego. Además, una reposición, Cuando deje de llover. Y como decepciones, Muñeca de porcelana, Escenas de la vida conyugal, incluyendo a Ricardo Darín y Los vecinos de arriba. Y destacar las interpretaciones de Barbara Lennie e Israel Elejalde en La clausura del amor, el propio Israel Elejalde en Hamlet, José Sacristán en Muñeca de porcelana y Joaquín Notario en El alcalde de Zalamea.

Y destacar la programación del teatro Mira que nos ha permitido ver algunas obras que pasaron por los escenarios de la capital tanto el año pasado como en este curso. Una programación variada e interesante.

Y esto es todo por mi parte. Con la incertidumbre de quien se encargará del curso a partir de septiembre y echando de menos las recomendaciones de Marisa como lecturas de verano, desear a todos los compañeros del curso el mejor verano posible.

Más sobre LOS AFECTOS

Tras la lectura de Los afectos, teniendo en cuenta que había sido una selección suya, me puse en contacto con Arturo para tratar de aclarar como se debía aplicar el esquema de Greimas y también su interpretación del último capítulo.

Esta es su respuesta, que considero interesante para todos los que hemos seguido sus clases.



"Joaquín, gracias por tu mail y me alegro que os toméis tan en serio la lectura de Los afectos. 

Para mí, el sujeto es Hans Ertl; el objeto es sucesivamente la película Olimpia, de Leni Riefenstahl, la ascensión al Nanga Parbat y la ciudad inca perdida en la selva (su hija continúa las chaladuras del padre con su adhesión al Ejército de Liberación Nacional de Bolivia,  única misión de su vida); el oponente es la realidad: Alemania vencida, y la indiferencia de la aristocracia criolla y los indígenas de Bolivia; el ayudante es el clan alemán: la mujer y las hijas, Rudi, la señorita Burgl; el destinador es el dios de los alemanes (¿Wotan?); el destinatario es la gloria de la raza heroica alemana, única que es capaz de sufrir con entereza las penalidades de su destino.

Considero que el capítulo final es necesario para centrar en el padre el protagonismo y hacernos conscientes de que nos han contado su vida: un destacado fotógrafo nazi obligado a sobrevivir en un mundo de posguerra que le ignora y que a su muerte, ya anciano, ocupará un lugar en el Walhalla."

Sobre el curso en el Mira

Reproduzco la previsión que nos envía Raúl:

Terminamos con nuestro libro del taller:
Los afectos de RODRIGO HASBÚN
En el siguiente enlace puedes encontrar información sobre este libro:http://www.megustaleer.com/libro/los-afectos/ES0139819
Y en este, información sobre el autor
https://es.wikipedia.org/wiki/Rodrigo_Hasb%C3%BAn

Nuestro siguiente libro del taller:
La muerte de Iván Ilich. Jadzhí Murat de TOLSTÓI.

En el siguiente enlace puedes encontrar información sobre este libro:


http://www.alianzaeditorial.es/libro.php?id=2657007&id_col=100500&id_subcol=100501


Y una recomendación a los que habéis dejado de ir a clase. Volved a ir. Vale la pena

Sobre LOS AFECTOS de Rodrigo Hasbún

Aunque muchos habréis recibido un correo de Raul, el nuevo profe, os copio el enlace que ha enviado relativo a la obra LOS AFECTOS.

"En el siguiente enlace puedes encontrar información sobre este libro:
http://www.megustaleer.com/libro/los-afectos/ES0139819
Para esta semana hay que leer hasta la página 78, en la edición de esta misma editorial, que es el capítulo: "En el jardín", incluido dentro de la primera parte del libro. También puedes tener en cuenta las últimas frases:

"Es en cualquier caso, un pensamiento inútil, una simple suposición"."

A PROPOSITO DE MOIRA __3

Cumpliendo la sugerencia de Arturo, de cómo imaginamos podría ser la vida de Joseph en una hipotética segunda parte de la novela MOIRA de Julien Green los siguientes diez años de su vida, relato lo que pienso, en mi opinión, sería una situación justa Creo que el final de  la novela queda abierto a todo aquello que el lector quiera fabular, pues el autor no cierra el relato con una posible detención o entrega de Joseph, por tanto mi continuación de la novela, dentro del periodo mencionado, podría ser del siguiente estilo.

Joseph es victima de un plan urdido para ridiculizarle, vulgarmente conocido como "novatadas estudiantiles", que suelen realizarse con los recién llegados a la universidad, institutos, y colegios. Dadas las características, un tanto especiales de Joseph, en cuanto a su forma de entender la vida, dentro de un fanatismo religioso en el que ha sido educado, relación con el sexo femenino, reacciones violentas ante hechos o sucesos que le ocurren contrarios a su forma de pensar, urden un plan que consiste en que Moira, una joven de conducta un tanto alocada e inmadura, se introduce en la habitación de Joseph, cierra la puerta con llave y la introduce entre sus senos. Ante esta situación la reacción de Joseph es totalmente desproporcionada, pues su carácter violento, que se incrementa por su fanatismo, no le deja razonar y buscar una solución pacífica a la situación. No se puede eximir de culpabilidad a Joseph pues su obsesión por el puritanismo religioso en el que se ha criado y educado, le hace reaccionar de una manera tan violenta que ya motivó el apelativo que le dedicó su compañero Praileau, cuando le dijo "eres un asesino",

No se puede absolver a Joseph del homicidio cometido, pues aunque pueden considerarse ciertos atenuantes por la encerrona sufrida, está claro que es un inadaptado a los cambios que se producen en el mundo como consecuencia de la evolución de la sociedad, y mientras no se le recupere psicológicamente sus reacciones defensivas siempre serán violentas. En su readaptación está su salvación. Su inmovilismo moral y religioso le hundirán en el abismo.

A PROPÓSITO DE MOIRA.

Nos pidió Arturo que preparáramos nuestra continuación a la historia de Joseph,el desafortunado joven protagonista de Moira.

En mi opinión Joseph es culpable de homicidio y debe ser condenado, aunque considero que la condena debe consistir en separarlo de la sociedad hasta que esté en condiciones de convivir en ella. De no hacerse así nos podríamos encontrar con que cualquier dia Joseph se dedicara a atacar con un arma a todos aquellos que no practican su ideario religioso.

Creo  que la manera más adecuada debe ser su reclusión en un centro psiquiátrico adecuado donde se le someta a una cura de "desintoxicación" de su fanatismo religioso.

En mi opinión la novela habla de ese fanatismo religioso llevado a sus últimas consecuencias. Y tengo que decir que me sorprendió su desenlace. Yo confiaba más en la "redención" de Joseph por el sexo.

Rafael Chirbes

No me gustan las necrológicas, pero la noticia de la muerte de Rafael Chirbes, un escritor al que llegué por recomendación de Marisa y del que leímos una obra hace unos cursos, me ha afectado especialmente. Quizá por lo repentino, aunque habitualmente las muertes de personas alejadas de la popularidad suele ser conocida así. O quizá porque el día anterior había estado buscando alguna novela de sus primeros tiempos para un regalo. O simplemente porque tenía prácticamente mi edad. El caso es que me apetece comentar su desaparición y recordar las obras suyas que he leído.

Marisa me recomendó hace unos años, Los viejos amigos. Después vi en Canal+ la serie sobre su novela Crematorio, una buena serie que me animó a leer la novela, su mejor novela, muy superior a la serie. En el curso leímos La buena letra, una de sus primeras novelas, que ya dejaba ver su estilo, un tanto personal. Y, por último, En la orilla, en que volvía al mundo de Crematorio, mucho más desencantado todavía, y que no alcanzaba, en mi opinión, la calidad literaria de Crematorio.

Chirbes hizo en sus obras, primero,  un análisis de la España surgida de la guerra civil, y después, de la transición. Un análisis absolutamente desencantado. "A mí no sólo no me gusta este país, sino que me da miedo", decía en una entrevista en 'El Cultural'. 

Como el mejor homenaje a un escritor, es leer sus obras, hagámoslo. Y si no lo habéis hecho todavía, leer Crematorio. Vale la pena.

EL RÍO DEL EDÉN-- JOSÉ MARÍA MERINO

José María Merino
El río del Edén
Alfaguara
304 Pag.


José María Merino escritor coruñes de nacimiento y de crianza leonesa, académico de la RAE desde el año 2008, escritor de poesía, novela y sobre todo de relatos breves, cuentos de carácter míticos, misterio, fantásticos e incluso ciencia ficción.
      Donde se desenvuelve con mayor soltura es en los cuentos de los que lleva cientos escritos, junto con otros escritores leoneses  Juan José Aparicio y Luis Mateo Díaz han contribuido a recuperar el llamado Filandón, los filandones eran reuniones nocturnas que se celebraban en León y algunas zonas de Asturias donde las mujeres hilaban y los hombres ejecutaban algún trabajo manual ,como confeccionar almadreñas, y donde en voz alta se relataban cuentos, os recomiendo ver en youtube un video de la fundación Mapfre con un "filandón" de estos tres escritores que es un auténtico disfrute.
      José María Merino es un escritor muy laureado en su carrera, con esta novela consiguió el premio de la crítica de Castilla y León del año 2013 y el premio nacional de narrativa del mismo año.
       En una entrevista José María Merino reconoce que antes de la trama surgió "el espacio natural" ,el Alto Tajo y su entorno con la laguna de Taravilla ,telúrica como gran ojo que todo lo vé, y a partir del enclave van surgiendo la trama y los personajes, mi interés por la novela es precisamente por estas localizaciones que visito con frecuencia y que me recuerdan muchas vivencias, un paisaje que también recreó José Luis Sampedro en "El río que nos lleva".
        Daniel y su hijo Silvio un "chicodoun", como el mismo se define,en plena preadolescencia recorren los parajes del Alto Tajo para esparcir las cenizas de Tere esposa y madre .A lo largo de cuarenta capítulos la novela discurre en dos espacios temporales ,el presente en un período de horas y el recuerdo del pasado por parte de Daniel desde que conoció a Tere hasta su accidente, convalecencia y  por último su muerte.
La novela es un monólogo interior de Daniel narrado en "segunda persona del singular" bastante inusual que me ha sorprendido y que me ha parecido muy interesante:

             -Son las diez de la mañana y Silvio te acompaña con sus pasos inseguros, que acentúan la habitual torpeza de los movimientos de ese cuerpo menudo que remata la pequeña cabeza de ancho cuello. A veces dá verdaderos trompicones, aunque nunca pierde del todo el equilibrio.Hasta en esa manera de andar se manifiesta su diferencia natural, su desdichada insuficiencia. 
        La novela trata de temas muy humanos y universales, el amor/ desamor en la pareja, el amor de padres e hijos, las traiciones, las rupturas ,el arrepentimiento, el sacrificio, el duro camino de aceptación de una discapacidad.....

            -nunca asumiste a Silvio con gusto y lo hubieras abandonado a la suerte de su congénita incapacidad. Fué Tere la que reaccionó desde el primer momento para ayudarlo por todos los medios existentes a superar en lo posible ese dichoso problema del cromosoma de más.
           Aunque tangencialmente la novela también se aproxima a los temas recurrentes del autor en su cuentos, el caracter mítico del Edén paraíso perdido por Daniel yTere, el tema del doble tan tratado en la literatura, las fantasías extraterrestres en la ingenua mente de Silvio, el paralelismo entre el Conde Don Julián traidor a Don Rodrigo propiciando la entrada de los moros y su posterior arrepentimiento con la actitud de Daniel con Tere, las leyendas míticas sobre Lucinda, Don Julián y la laguna de Taravilla.....y esos laberintos o mandalas que encabezan cada capítulo, que Tere acostumbraba a dibujar, un línea que comienza, discurre y acaba sin interrupción como las vidas o los ríos.

              Hoy el ojo presenta un aspecto blanquecino, ciego,mientras refleja el espacio vacío. Comprendes que lo que tiene de raro el lugar es la simetría, la apariencia de espacio estructurado de una mirada arquitectónica.  Aparte del encanto de paraíso que ofreció a vuestra primera visita, sin duda su peculiaridad está en la armonía geométrica con que el propio proceso de la geología lo ha ido esculpiendo a través de los milenios. Acaso este aspecto del lugar ordenado atrajo también la atención de Tere, tan amante de la simetría y de la perfecta distribución de las cosas.
         Novela intimista que se lee con agrado y con sorpresa final. Merino cultiva también los microrrelatos donde demuestra que se puede hacer literaura con menos de 140 caracteres, como ejemplo esta variación sobre el microrrelato "El dinosaurio" de Augusto Monterroso.
            
             Al despertar , Augusto Monterroso se había convertido en un dinosaurio. "Te noto mala cara", le dijo Gregorio Samsa, que también estaba en la cocina.

Despedida a Marisa

Termina un curso. Un curso en que nos hemos acercado, como siempre a diferentes obras literarias de todo tipo. Ensayos variados, (Erich Fromm, Carlos Fuentes, Goytisolo, Edwards), obras clásicas, (Ovidio y Quevedo), clásicos del siglo XX como Conrad, Bioy Casares, Raymond Chandler o Joyce. Novela actual, como Intemperie, Todo está tranquilo arriba o Una bendición. Una sesión de poesía con obras de Cernuda, e incluso una obra de Shakespeare complementaria de esa dedicación al teatro que Maite nos ha seguido organizando y que tuvo un final espléndido con Antígona.

Pero este curso es especial. Por eso este texto no es una memoria sino un  reconocimiento a la labor que Marisa ha llevado a cabo durante los veinte años en que nos ha conducido por el camino de la lectura.

Ahora Marisa nos deja. Se termina un ciclo. No sabemos qué nos deparará el Patronato de Cultura el curso próximo. Pero de lo que estamos seguros es de que la persona que la sustituya no podrá superarla en interés y dedicación.

Yo me incorporé hace sólo ocho años, pero entre nosotros están presentes compañeros que la han acompañado a lo largo de todo el camino. Y creo que todos compartimos el mismo sentimiento.

Este acto supone, pues, una despedida. Pero no un adiós. Solo se dice adiós a quien desaparece, pero independientemente de que ya nos ha anunciado su deseo de seguir en contacto y abrir un punto de encuentro con nosotros, Marisa va a permanecer siempre en nuestro recuerdo.

Para este momento, Cristina ha escogido un poema de Claudio Rodriguez, Alto jornal. Nos habla sobre la necesidad, y el placer, de realizar bien nuestro trabajo... a pesar de todo. Y de sentir la vida, y de vivirla... de notar, con fuerza  y alegría, el sonido de nuestros pasos sobre la tierra, y de ver sus huellas... fijarnos bien en ellas... y sonreír.

Creemos que recoge nuestro sentir sobre tu trabajo con nosotros.

Con todo nuestro cariño

Alto jornal

Dichoso el que un buen día sale humilde
y se va por la calle, como tantos
días más de su vida, y no lo espera
y, de pronto, ¿qué es esto?, mira a lo alto
y ve, pone el oído al mundo y oye,
anda, y siente subirle entre los pasos
el amor de la tierra, y sigue, y abre
su taller verdadero, y en sus manos
brilla limpio su oficio, y nos lo entrega
de corazón porque ama, y va al trabajo
temblando como un niño que comulga
mas sin caber en el pellejo, y cuando
se ha dado cuenta al fin de lo sencillo
que ha sido todo, ya el jornal ganado,
vuelve a su casa alegre y siente que alguien
empuña su aldabón, y no es en vano.

JORGE EDWARDS - LA MUERTE DE MONTAIGNE

 LA AMISTAD (Los ensayos de M. Montaigne)

El afecto que Montaigne compartió con Etienne de la Boetíe, escritor francés y poeta, (1530-1563), quedó plasmado en el ensayo titulado por Montaigne como "De la amistad" publicado en 1580. Se conocieron por un texto de La Boetíe  titulado "Discurso de la servidumbre voluntaria o contra uno".

Como consecuencia del interés que suscitó en "El Señor de la montaña", nombre con el que se conoció a Montaigne, se buscaron y encontraron, iniciando así una relación de profunda amistad, creando un vínculo que solo se rompió con la muerte de La Boetíe.

El ensayo de Montaigne hace hincapié en la intervención del destino en el establecimiento de la amistad; porque la amistad es diferente de las demás relaciones humanas, porque es indestructible su definición e importancia. También detalla las diferentes formas de la amistad y el amor. Montaigne distingue cuatro tipos de relaciones entre los humanos: naturales, sociales, entre anfitriones y amorosas,

Montaigne afirma que las relaciones entre hijos y padres están fundadas en el respeto y por tanto excluye de ellas a la amistad. Esta, dice, que nace y crece por la comunicación, la cual no puede darse entre padres e hijos debido a la disparidad que entre ellos existe y además chocaría con los deberes naturales de los progenitores, Porque "ni pueden comunicarse a los hijos todos los pensamientos secretos de los padres, para no crear una intimidad indecorosa, ni las advertencias y correcciones, que constituyen uno de los primeros deberes de la a mistad",

En cuanto al matrimonio, Montaigne dice que es un contrato en el cual solo la entrada es libre, la duración es obligada y forzosa: "es un contrato que suele establecerse con vistas a otros fines. En la amistad, en cambio, no existe otro asunto ni negocio que el de ella misma".

La relación de amistad en las mujeres, para Montaigne, es insostenible, pues argumenta que "la capacidad habitual de las mujeres no llega a la altura del diálogo y la comunicación que nutre este santo lazo, ni su alma parece lo bastante firme para sostener la presión de un nudo tan apretado y duradero. Pero este sexo todavía no ha podido alcanzar una amistad más plena y más cumplida, con ningún ejemplo, siendo así que ya el acuerdo general de las escuelas antiguas lo excluye de ella"

Montaigne afirma que "Por lo demás, lo que solemos llamar amigos y amistades no son más que relaciones  y familiaridades entabladas por alguna ocasión o ventaja a cuyo propósito nuestras almas se unen, En la amistad que yo hablo, se mezclan y confunden entre sí con una mixtura tan completa que borran y no vuelven a encontrar ya la costura que las ha unido. Si me instan a decir por qué le quería, siento que no puede expresarse más que respondiendo: porque era él, porque era yo".

Montaigne cita en su ensayo varios ejemplos de amistad llevados a un límite extraordinario:
"Cuando el filósofo Diógenes necesitaba dinero no decía que lo pedía a los amigos, sino que lo exigía".

"Hay hechos que me llevan a honrar de forma extraordunaria la respuesta de un joven soldado a Ciro, rey de los persas: al preguntarle éste por cuanto cedería un caballo con el que acababa de ganar el premio de una carrera, y si lo querría cambiar por un reino, le dijo: ciertamente no, Majestad, pero sí lo entregaría de buena gana por adquirir un amigo, si hallara a alguien digno de semejante compromiso." 


Emilio González Cuenca.

LOS LIBROS DEL TRIMESTRE

Estos son los libros del trimestre que viene.

Empezaremos con La muerte de Montaigne, de Jorge Edwards, que ya estaba previsto el trimestre anterior.

Todo está tranquilo arriba de Gerbrand Bakker

Helmer es un granjero que, con cincuenta y cinco años y una vida marcada por la soledad, está a punto de tomar las riendas de su vida. Gerbrand Bakker nos envuelve en los pensamientos de un protagonista que trata de entender su propio aislamiento a través de un lenguaje directo que nos divierte, emociona y nos lleva a preguntarnos el porqué de nuestras propias decisiones. Los constantes viajes entre el pasado y el presente nos hacen partícipes de una historia que podría haber sido diferente.

Y este es un enlace con una entrevista al autor en El Pais  

enlace El pais

El corazón de las tinieblas de Joseph Conrad

Joseph Conrad escribió esta novela basada en su experiencia en el Congo. Este clásico habla de la lucha del hombre contra los elementos naturales, si bien ha servido y sirve para criticar la amarga historia de un pueblo sometido a los excesos y privilegios de la colonización. El corazón de las tinieblas, publicado en 1902, trasciende la circunstancia histórica y social para convertirse en una exploración de las raíces de lo humano, esas catacumbas del ser donde anida una vocación de irracionalidad destructiva que el progreso y la civilización consiguen atenuar pero nunca erradicar del todo. Aquel viaje que sin duda representó para él un descenso a los infiernos, es el que nos cuenta por boca de Marlow, su alter ego, con un relato estremecedor en el que las fuerzas elementales de la Naturaleza hallan su contrapartida en las fuerzas oscuras y primitivas que actúan en el interior del hombre. El corazón de las tinieblas es una de las historias más conocidas de Conrad, y en ella se basaría Francis Ford Coppola para filmar Apocalypse Now. 

 Ulises de James Joyce. Soliloquio final

 De dos a tres de la madrugada es el soliloquio adormilado de la Sra. Bloom, tras acostarse su marido; son ocho larguísimas frases de la mente de Molly, nada inhibida moralmente en su obsesión erótica alternada con cuestiones domèsticas de cocina y ropa. 

El entierro de Genarín de Julio LLamazares

Cada Jueves Santo se celebra en León una “procesión” en homenaje a Genaro, el pellejero alcohólico muerto la noche de Jueves Santo de 1929, arrollado por el primer camión de la basura que tuvo el municipio.
El libro es un alegre descenso a los bajos fondos leoneses, pasando revista a tugurios y prostíbulos donde lo mejorcito de cada casa comparte pedazos de su existencia con Genarín, cuya habilidad para sobrevivir es digna de la mejor novela picaresca. Unos infiernos donde todo queda en casa, porque en la ciudad y en la época todo el mundo se conoce, lo cual dota a la narración de un tono cariñoso que forma tanta parte de la ironía como el tono ejemplar y evangelizador con que está escrito el libro.

El largo adios, de Raymond Chandler

La novela se centra en la amistad que Philip Marlowe establece con un peculiar personaje, Terry Lennox, al que una madrugada ayuda a salir del país hacia México para descubrir a la mañana siguiente que es sospechoso de asesinar a su esposa y de que el propio Marlowe puede ser acusado de complicidad. El suicidio de Lennox y su carta de confesión, sumados a la influencia del padre de la asesinada, un millonario interesado en echar tierra sobre el escándalo, cierran el caso. A pesar de las presiones adversas de un gángster amigo del difunto, el detective sigue indagando.Cuanto más indague, mayores serán las sombras que encuentre en el pasado de su amigo, del que descubre lo poco que en realidad conocía.
Existe una versión cinematográfica de 1973 dirigida por Robert Altman e interpretada por Elliot Gould. 
La novela de Benjamin Black (alias de John Banville) La rubia de ojos negros se basa en personajes de El largo adios.

Poemas de Luis Cernuda: A un poeta muerto y Vientres sentados

Copio a continuación los poemas de Luis Cernuda  que leyó Marisa esta mañana en clase:

A un poeta muerto, dedicado a García Lorca

Así como en la roca nunca vemos 
La clara flor abrirse, 
Entre un pueblo hosco y duro 
No brilla hermosamente 
El fresco y alto ornato de la vida. 
Por esto te mataron, porque eras 
Verdor en nuestra tierra árida 
Y azul en nuestro oscuro aire. 

Leve es la parte de la vida 
Que como dioses rescatan los poetas. 
El odio y destrucción perduran siempre 
Sordamente en la entraña 
Toda hiel sempiterna del español terrible, 
Que acecha lo cimero 
Con su piedra en la mano. 

Triste sino nacer 
Con algún don ilustre 
Aquí, donde los hombres 
En su miseria sólo saben 
El insulto, la mofa, el recelo profundo 
Ante aquel que ilumina las palabras opacas 
Por el oculto fuego originario. 

La sal de nuestro mundo eras, 
Vivo estabas como un rayo de sol, 
Y ya es tan sólo tu recuerdo 
Quien yerra y pasa, acariciando 
El muro de los cuerpos 
Con el dejo de las adormideras 
Que nuestros predecesores ingirieron 
A orillas del olvido. 

Si tu ángel acude a la memoria, 
Sombras son estos hombres 
Que aún palpitan tras las malezas de la tierra; 
La muerte se diría 
Más viva que la vida 
Porque tú estás con ella, 
Pasado el arco de tu vasto imperio, 
Poblándola de pájaros y hojas 
Con tu gracia y tu juventud incomparables. 

Aquí la primavera luce ahora. 
Mira los radiantes mancebos 
Que vivo tanto amaste 
Efímeros pasar junto al fulgor del mar. 
Desnudos cuerpos bellos que se llevan 
Tras de sí los deseos 
Con su exquisita forma, y sólo encierran 
Amargo zumo, que no alberga su espíritu 
Un destello de amor ni de alto pensamiento. 

Igual todo prosigue, 
Como entonces, tan mágico, 
Que parece imposible 
La sombra en que has caído. 
Mas un inmenso afán oculto advierte 
Que su ignoto aguijón tan sólo puede 
Aplacarse en nosotros con la muerte, 
Como el afán del agua, 
A quien no basta esculpirse en las olas, 
Sino perderse anónima 
En los limbos del mar. 

Pero antes no sabías 
La realidad más honda de este mundo: 
El odio, el triste odio de los hombres, 
Que en ti señalar quiso 
Por el acero horrible su victoria, 
Con tu angustia postrera 
Bajo la luz tranquila de Granada, 
Distante entre cipreses y laureles, 
Y entre tus propias gentes 
Y por las mismas manos 
Que un día servilmente te halagaran. 

Para el poeta la muerte es la victoria; 
Un viento demoníaco le impulsa por la vida, 
Y si una fuerza ciega 
Sin comprensión de amor 
Transforma por un crimen 
A ti, cantor, en héroe, 
Contempla en cambio, hermano, 
Cómo entre la tristeza y el desdén 
Un poder más magnánimo permite a tus amigos 
En un rincón pudrirse libremente. 

Tenga tu sombra paz, 
Busque otros valles, 
Un río donde del viento 
Se lleve los sonidos entre juncos 
Y lirios y el encanto 
Tan viejo de las aguas elocuentes, 
En donde el eco como la gloria humana ruede, 
Como ella de remoto, 
Ajeno como ella y tan estéril. 

Halle tu gran afán enajenado 
El puro amor de un dios adolescente 
Entre el verdor de las rosas eternas; 
Porque este ansia divina, perdida aquí en la tierra, 
Tras de tanto dolor y dejamiento, 
Con su propia grandeza nos advierte 
De alguna mente creadora inmensa, 
Que concibe al poeta cual lengua de su gloria 
Y luego le consuela a través de la muerte.

VIENTRES SENTADOS

Con satisfacción
Como quienes saben
Como quienes tienen en su puño la verdad
Bien apresada para que no escape
Y con orgullo
Como vigilantes de vosotros mismos
Domináis a lo largo a lo ancho de la tierra
Vosotros vientres sentados.
No hay gas
No hay plomo
Que tanto levante que tanto lastre proporcione
Como vuestra seguridad deletérea
Esa seguridad de sentir vuestro saco
Bien resguardado por vuestro trasero.
Miráis a un lado y a otro
Sonreís rasgando maliciosamente la hedionda boca
Y desde allí emitís como el antiguo oráculo
Henchidas necedades
Dictámenes que se escurren entre las rendijas como ratas
Alabo el pie vigoroso
El pie juvenil y vigoroso
Que derrumbará bien pronto
Ese saco henchido de fango de maldad de injusticia
Arrastrando consigo vuestro trasero y vientre
Vuestra triste persona que mancha el aire
El aire limpio y justo
Donde hoy nos levantamos
Contra vosotros todos
Contra vuestra moral contra vuestras leyes
Contra vuestra sociedad contra vuestro dios
Contra vosotros mismos vientres sentados
Con una firme espiga
A quien su propia fuerza empuja desde la tierra
Para que se abra al sol
Para que dé su fruto
Fruto de odio y de alegría
Fruto de lucha y de reposo.
La verdad está en lucha y en ella os aguardamos
Vientres sentados
Vientres tendidos
Vientres muertos.

Sobre La invención de Morel

Aquí incluyo un enlace con un artículo publicado en El Pais digital:

para entender La invención de Morel.

Para ir al artículo hay que pinchar sobre lo subrayado.

LOS LIBROS DEL SEGUNDO TRIMESTRE

Marisa nos ha dado un avance de lo que leeremos el trimestre próximo, después de El arte de amar de Eric Fromm e Intemperie de Jesús Carrasco, que han quedado pendientes en el primer trimestre, aunque nos ha advertido para que todavía no los compremos pues tiene que comprobar que no están descatalogados. Tampoco nos ha dado las ediciones que sugiere, por lo que las que figuran en esta entrada son algunas de las posibles.
Estos son los libros:

Carlos Fuentes, Pantallas de plata.

Esta es la historia de una relación personal con el cine. Carlos Fuentes cuenta cómo fueron sus primeros acercamientos a las salas cinematográficas, de la mano de su padre, su consecuente deslumbramiento ante las imágenes en movimiento en la pantalla de plata, y su ulterior e incurable afición al cine.

El autor tuvo oportunidad de ver películas en un buen número de países a ambos lados del Atlántico, de conocer a grandes directores y célebres actores y actrices, de escribir guiones y ver llevadas al celuloide obras que él escribió, de ser jurado en festivales famosos e, incluso, de actuar.

De todo ello deriva una experiencia única que aquí narra en términos absolutamente confesionales y buena parte del tiempo en primera persona. Sus preferencias y gustos, sus obsesiones, su interpretación de obras, actitudes, tendencias, estilos: todo eso y más se encuentra escrito de manera más narrativa que ensayística.

Esta obra, tal y como la dejó escrita el autor, es un regalo para sus lectores, y en especial para aquellos que disfrutan del buen cine de todos los tiempos.

Toni Morrison, Una bendición

En la Norteamérica sureña y colonial de finales del siglo XVII, una mujer negra entrega como prenda a Florens, su hija de ocho años, para salvarla de su cruel y violento amo. Pero este sutil acto de misericordia será difícil de entender para la pequeña, quien crece en una plantación de azúcar al cuidado de otras esclavas y se hace mujer intentando exorcizar, sin éxito, el abandono al que la condenó su propia madre. 

Adolfo Bioy Casares, La invencion de Morel

Un fugitivo acosado por la justicia llega en un bote de remos a una isla desierta sobre la que se alzan algunas construcciones abandonadas. Pero un día, ese hombre solitario siente que ya no lo es, porque en la isla han aparecido otros seres humanos. los observa, los espía, sigue sus pasos e intenta sorprender sus conversaciones. Ése es el punto de partida del misterio, del tránsito continuo de la realidad a la alucinación, que poco a poco lleva al fugitivo hasta el esclarecimiento de todos los enigmas.Este libro puede compararse, por derecho propio, con los relatos más perfectos de Edgar Allan Poe. Su trama ingeniosa, sabiamente desplegada y, sobre todo, la admirable originalidad de la idea en torno a la cual gira la acción, han convertido a La invención de Morel en una de las obras maestras indiscutibles de la literatura fantástica. 

Juan Goytisolo, Belleza sin ley

«Cada relectura, conforme ascendemos al cenit de la vida y luego descendemos de él, descubre lo que no supimos ver en nuestra lectura anterior, y si el lapso transcurrido es de medio siglo, la diferencia entre lo leído y releído es proporcionalmente mayor. Lo que la obra dijo al joven que fui no interesa al viejo y curtido lector. Nuestro yo ha cambiado y por eso leemos un libro nuevo.» Desde esta concepción creativa de la relectura, Juan Goytisolo ofrece en Belleza sin ley un conjunto de esclarecedores ensayos sobre obras y autores que forman lo que él llama el árbol frondoso de la literatura.

Libro de madurez y de sabiduría lectora, en él Goytisolo propone aproximaciones inéditas a escritores como Schmidt, Broch, Bulgákov, Gógol o Biely, analiza la relación entre vida y literatura de autores como Céline y Quevedo, elogia la actitud ética de un Cernuda, repasa las relaciones entre literatura y poder comparando la persecución inquisitorial con las prácticas estalinianas en los casos de Bábel y Mandelstam, recupera a autores clásicos como el Diderot de Jacques el fatalista, o se detiene en libros de sus contemporáneos como Sánchez Robayna o Ridao.

De todo ello se destila un sugerente conjunto que enlaza con esa larga trayectoria ensayística que ha acompañado desde el principio la obra literaria de Goytisolo, y que constituye una concepción comprometida y rigurosa de ese bosque de las letras por el que, con su obra, él nos ha ayudado a transitar.

Jorge Edwards, La muerte de Montaigne

En 1588, en vísperas de la turbulenta llegada al trono francés de Enrique IV de Navarra, cuando sigue fresca en la memoria la noche de San Bartolomé y las guerras entre católicos y protestantes tiñen de sangre Europa, Michel de Montaigne, que es ya un filósofo respetado, conoce en París a una joven admiradora de su obra, Marie de Gournay. Y Montaigne, que tiene por entonces cincuenta y cinco años y está «bien casado», inicia una misteriosa relación con la exaltada Marie, a la que convierte en «hija de adopción». Para reconstruir esa pasión crepuscular, Jorge Edwards rastrea al Montaigne público y privado, explora su relación con las mujeres, su preparación para la muerte, va dibujando al hombre político, diplomático, al pensador sensato y antidogmático, y al sabio pero también travieso autor de los Ensayos. Y mientras aplica la lección vital de Montaigne a su propia realidad, la de la infancia y la actual, Edwards ilumina los aspectos más relevantes, curiosos, a menudo sensuales y, sobre todo, modernos del –ahora ya plenamente– novelesco personaje. 

Felices fiestas a todos los que seguís este blog.

ARNO SCHMIDT (Amuleto , de Roberto Bolaño)

Domingo, 23 de noviembre 2014

ARNO SCHMIDT            ( Roberto Bolaño  “Amuleto”)

Para presentaros a Arno Schmidt, he tomado   una carta de Julio Cortazar a Francisco Porrua

“Arno Schmidt nació en Hamburgo el 18 de enero de 1914. Se crió en Silesia. Fue reclutado como soldado durante la Segunda Guerra –en la sección de cartografía– y peleó en Francia y Noruega hasta caer prisionero en Bruselas en 1945. Escribió su primer relato en 1937. En 1949 publicó su primera obra, Leviatán. Los relatos reunidos en Meteoro de verano fueron redactados hacia finales de los años 50 y principios de los 60. Desde 1958 vivió en una casa de madera en las afueras del pueblo de Bargfeld. Obstinado colaborador de diarios y revistas, el periodismo y la traducción fueron durante años su más asiduo ganapán. (Realizó más de una decena de traducciones de autores ingleses y norteamericanos, como Wilkie Collins y Faulkner). Otro medio de vida se lo proporcionó la Süddeutsche Rundfunk, que le encargó programas de radio nocturnos, de más de una hora de duración, y que Schmidt aprovechó para inaugurar un género nuevo: diálogos encendidos sobre escritores del pasado. Caminante, fotógrafo aficionado, hombre solitario y de pocos amigos, mezcla de arqueólogo y predicador literario, a sus favoritos no podía criticárselos: “Jean Paul es uno de nuestros grandes, uno de entre aquellos veinte por los cuales me batiría a duelo contra todo el mundo”. En ese panteón se encontraban, además, Karl Philipp Moritz, Ludwig Tieck, Christoph Martin Wieland, Adalbert Stifter, pero también Edward Bulwer-Lytton, James Fenimore Cooper, H. Rider Haggard, Edgar Allan Poe, Lewis Carroll, James Joyce y Raymond Queneau. De una obra que incluye ocho novelas, diez nouvelles, dos volúmenes de cuentos, cinco de ensayos, una biografía de La Motte Fouqué, un estudio sobre Karl May, diversos tomos de correspondencia e innumerables fragmentos dispersos, al español se ha traducido La república de los sabios, Momentos de la vida de un fauno, El corazón de piedra, El brezal de Brand y Leviatán/Espejos negros. Según Schmidt, cuya especialidad era la novela de mediano alcance, los cuentos eran “pequeños yuyos venenosos”. Acaso su obra magna sea una investigación entre documental y novelesca sobre la vida y obra de Poe, publicada en 1970 y titulada El sueño de la ficha. (Al igual que Nabokov, era a partir de fichas como Schmidt componía sus textos y para este libro se calcula que utilizó unas ciento veinte mil, que llenaron más de mil trescientas páginas impresas). Arno Schmidt murió el 3 de junio de 1979. Un escritor que no se compara con nadie, en alguna oportunidad escribió: “Es mejor andar a pie solo que viajar con muchos”.

Así también, un prólogo de Gabriela Adamo sobre la obra del autor puede ayudarnos a comprender y quizás  a interesarnos por un escritor poco conocido en el ámbito cultural de la lengua castellana.

“Los textos de Arno Schmidt son un desafío para todo lector. Su primer obstáculo radica en que se oponen a cualquier lectura veloz: nos obligan a ir despacio para evitar los sacudones de un camino que parece plagado de ripios, pero que esconde un virtuosismo deslumbrante. Y que expone, si se lo recorre con calma, una idiosincrasia de posguerra que resulta rabiosamente actual. Los cuentos se repiten casi como una fórmula, pero es una fórmula que permite el lucimiento de todas las artes de Schmidt: sus constantes neologismos, sus juegos de palabras, su dominio sobre el aspecto plástico de la lengua –la sonoridad y el ritmo–, sus conocimientos literarios e históricos, su ironía implacable y su vocabulario infinito. Todos los relatos están unidos por un narrador que se repite en la obra de Schmidt: un alter ego del autor que algunos críticos han leído como una especie de Don Quijote “malo”. Porque con su ironía Schmidt destila una maldad implacable, una furia potente que se dirige contra el mundo que lo rodea y del que solo se permite rescatar tres zonas: las ciencias puras, el arte y la naturaleza. Su esfuerzo por destruirlo todo y, a la vez, reconstruir amorosamente estas estrellas que sobreviven en el lodazal, impulsa su fuerza narrativa, le da forma a un poder hipnótico del que es imposible sustraerse”

Notas:

Francisco Porrúa (Corcubión, La Coruña; 1922), conocido también como Paco Porrúa, es un editor y traductor literario español con nacionalidad argentina. Para sus traducciones ha empleado varios seudónimos, como Luis Domènech, Ricardo Gosseyn, Francisco Abelenda o simplemente F. A.  Publicó  Rayuela, de Julio Cortázar y  Cien años de soledad, de Gabriel García Márquez. Fundó Ediciones Minotauro, una de las principales editoriales de ciencia ficción de habla hispana, donde editó por primera vez en este idioma libros de Bradbury, Tolkien y Ballard, entre otros.

Gabriela Adamo, directora ejecutiva de la Fundación El Libro y de la Feria del Libro de Buenos Aires, cree que en los próximos años se alterará lo que entendemos por autor y por editor.  Sostiene que "los diseñadores tendrán que adaptarse a nuevos retos y los libreros deberán poner todo su esfuerzo en revalorizar su lugar simbólico como mediadores culturales más que simples despachantes de mercancía".

Estas declaraciones forman parte de una consulta de LecturaLab sobre sus predicciones para 2014 acerca del papel que jugarán en el acto de leer los nuevos escenarios creados a partir de la irrupción del libro digital y la influencia que ejercerán las nuevas tecnologías en el comercio del libro, las bibliotecas y la industria editorial en general.