Hace cuatro años, a raiz del estreno de Hermosa juventud, comente la figura de Jaime Rosales, un director que saltó a la fama con su película La soledad al ganar varios Goya en 2007. Caracterizado por su preocupación formal, su forma de rodar y de narrar sus historias, su última película, Petra, se presenta como un claro ejemplo.
Tras morir su madre, Petra decide buscar a su padre, cuya identidad se le ha mantenido en secreto durante toda su vida. Las sospechas la llevarán hasta Jaume, un célebre artista plástico, poderoso y despiadado, con el que entra en contacto a la vez que con su mujer, Marisa y su hijo, Lucas. Una familia en la que se esconden secretos y traiciones del pasado que dan lugar a un cruce de secretos, sentimientos y fatalidades. Una historia melodramática digna de Almodovar, pero tratada y narrada con una personalidad diferente. Rosales estructura la historia en siete capítulos, todos ellos con un título que nos anuncia lo que va a ocurrir y que presenta de forma desordenada. Utilizando largos planos secuencia, con una cámara en continuo movimiento extremadamente pausado y unos encuadres donde tienen gran importancia los espacios vacíos. Un ejercicio de estilo. Barbara Lennie domina la película en el personaje que le da título. Junto a ella un veterano debutante, Joan Botey, que da vida a uno de los personajes más cínicos y repulsivos que podemos imaginar, Marisa Paredes, Alex Brendemülh, Oriol Pla y Carmen Pla. Película muy interesante, girando alrededor de la traición y la tragedia, pero con un camino de esperanza y redención. Con ésta y su anterior película, Jaime Rosales nos muestra que sigue siendo un director a seguir.
Serie de seis capítulos dirigida por Mariano Barroso, nuestro reciente director de la Academia de cine y ganador de varios Goyas, producida por Fernando Bovaira, productor habitual de Alejandro Aménabar, con guión del propio Barroso y su guionista habitual el cubano Alejandro Hernández, adaptando la novela del mismo título de Ignacio Martínez de Pisón "El día de mañana", galardonada con varios premios ,entre ellos el Premio Nacional de la critica y el Ciudad de Barcelona, todos estos elementos hace que la serie "a priori" sea apetecible e interesante y efectivamente ,en general, se sigue con interés y no me ha decepcionado, aunque algunas libertades del guión, respecto a la novela provoquen ciertos desenfoques en algunos personajes, pero que se entienden para potenciar el carácter de serie, se entiende que se incremente la relación sentimental de los protagonistas, mucho mas difusa en la novela al menos por parte de ella, también se cargan excesivamente las tintas en el tema de las torturas de la Brigada Político y Social, que por supuesto que existieron, pero que en la novela no son tan explicitas.
El guión mantiene la estructura de la novela de Pisón en la que vamos conociendo la ambigua personalidad del protagonista, Justo Gil, a través de los testimonios de varios personajes ( trece en la novela) que tuvieron contacto con él en distintas épocas de su vida, respetando un orden cronólogico de los acontecimientos personales e históricos, esta estructura ya es en sí muy cinematográfica recordemos Ciudadano Kane, La condesa descalza o Cautivos del mal entre otras.
La acción transcurre en la Barcelona de los años 60 y 70, años del tardofranquismo y de la llegada de la manida y ahora muy cuestionada transición democrática, esa Barcelona de acogida de inmigrantes de otras provincias, de esa burguesía catalanista pero franquista cuyos hijos derivaron a posiciones más críticas pero sin excesivo compromiso, la llamada " gauche divine" de Bocaccio y los grupos comprometidos que actuaban en la clandestinidad sobre todo partido comunista y sindicatos, en conjunto toda una sociedad resignada ya a ver morir al dictador en su cama y que se va posicionando para desmarcarse del regímen y acomodarse a la nueva situación.
Justo Gil (Oriol Plá ) es uno de esos jóvenes, ambicioso y pueblerino que llegaron a Barcelona para mejorar , su estimulo es ganar dinero pronto y como sea para curar a su madre prácticamente en estado vegetativo, le falta cultura pero le sobra ambición y encanto personal, es un embaucador nato con pocos escrúpulos, un personaje que recuerda mucho a los del novelista Juan Marsé y muy en la línea de otros de Pisón que siente empatía por esos tipos entre pícaros y estafadores que siempre bordean la ley y en el caso de Justo un poco fatalista, Justo pasa de la zamarreta a los buenos trajes, de compañias burguesas a ser confidente de la policía espiral que le lleva a moverse en círculos de ultraderecha sin ninguna convicción su trayectoria va del escepticismo a cierto misticismo, que en la novela se refleja en las lecturas de los místicos y en la filosofía de Vintila Horia olvidado escritor filofascista rumano que tan bien acogimos en España.
Un reparto muy acertado con Oril Plá en el papel de Justo, Aura Garrido en el de Carme Román, Karra Elejalde en un papel a su medida el comisario Landa y sobre todo me ha gustado el desparpajo y cinismo de Jesús Carrera en el papel del policía Mateo Moreno.
Os recomiendo leer la novela ,se disfruta mucho más después de ver la serie y se conoce mucho mejor a todos los personajes ,sobre todo a Justo, Carme y Mateo ,tres seres que son unos supervivientes, que tienen en común una cierta orfandad y un desarraigo con esa ciudad Barcelona que es un personaje más de esta historia.
Hace unos años una película dirigida por Agustin Villaronga, Pa Negre (Pan negro), se alzó de forma sorprendente con 9 premios Goya, entre ellos mejor película, director y actriz protagonista. Era una dura historia ambientada en la posguerra española. Ayer la ofreció la 2 de TVE, una buena oportunidad para recordarla. Después realizó una notable miniserie para TVE, Carta a Eva, de dos capítulos, que estaba muy bien y ha dirigido en teatro a Blanca Portillo en El testamento de María, que no me gustó especialmente. Ahora se ha estrenado Incierta gloria. Una adaptación de la novela del mismo título escrita por Joan Sales, que no conozco, y que está considerada la gran novela catalana sobre la guerra civil.
En 1937, llega al Frente de Aragón Luis, un joven oficial republicano al que han destinado a un puesto temporalmente inactivo. Allí conoce a la Carlana, una enigmática viuda por la que pronto se siente atraído y se encuentra con Juli, su mejor amigo. La Carlana consigue convencer a Luis para falsificar un documento y convertirse así en la Señora de la comarca.
Luis, Juli y Trini, la pareja de Luis y madre de su hijo, forman un triángulo emocional que explotará cuando Trini llega con su hijo al frente junto a otras esposas de oficiales, para pasar la Navidad. Trini no tarda en descubrir la atracción de Luis por la Carlana y se tambalearán los cimientos morales de los tres amigos.
La historia es un intenso melodrama en que al triángulo pareja más amigo enamorado de la mujer se le une un cuarto personaje que rompe el equilibrio. La historia es interesante y cruda, con dos personajes muy atractivos, la Carlana y Juli. Pero da la sensación de que se queda corta y los elementos que rompen el equilibrio entre los personajes parece que vienen determinados más por conveniencias del guion que por su desarrollo lógico.
Parece que mientras la novela original se centra sobre todo en el triángulo Luis, Juli, Trini, y la Carlana es un personaje secundario, en la película se ha optado por centrarse en este último personaje y sus relaciones con los otros tres. No me extraña ya que como he dicho antes, es un personaje femenino muy atractivo para ser desarrollado. Manipuladora, arribista y ambiciosa, arrastra un pasado devastador. Muy bien interpretada por Nuria Prims, una actriz catalana a la que no conozco aunque parece que es muy popular en Cataluña y que actuó en la serie Hospital Central. También me gustó Oriol Plá (Juli), un joven actor que me recuerda a Pablo Derqui, al que vimos en Truman como el hijo de Ricardo Darín. Y unos secundarios muy destacados, Luisa Gavasa (Goya por La novia), Terele Pávez, Juan Diego y Fernando Esteso.
Me gustó la película, que tiene a la guerra como marco histórico, pero que no cae en ningún momento en batallas ni nos habla de los bandos contendientes, sino de las personas a las que las guerras destruyen.
