Cine: LA LIBRERIA

He visto muy pocas de las películas dirigidas por Isabel Coixet. Una directora que nunca me ha atraído aunque algunos de sus títulos han obtenido buenas críticas y bastantes premios y nominaciones. La vida secreta de las palabras ganó tres Goyas y Mi vida sin mi, uno. Además ha ganado dos más por películas documentales. Y goza de un prestigio internacional que le ha permitido contar con actores como Tim Robbins, Ben Kingsley, Sophie Turner, Patricia Clarkson, Juliette Binoche, Gabriel Byrne, Sarah Polley, y los españoles Penélope Cruz, Javier Cámara... Y es una de los directores españoles más internacionales, a lo que debe ayudarle su dominio del inglés (creo que tiene el título de filología inglesa)

En La librería ha contado con Emily Mortimer (a la que vimos en Match Point, de Woody Allen), Patricia Clarkson y Bill Nighy (Love actually, El exótico Hotel Marigold, Su mejor historia)

Inglaterra, 1959. Florence Green (Emily Mortimer) es la viuda de un soldado que murió en la Segunda Guerra Mundial. Cuando decide instalarse en un pueblo costero de la campiña británica, pequeño y conservador y allí cumplir su sueño de abrir la primera librería de la zona, no cuenta con las reacciones de los habitantes de la localidad. Y es que, los vecinos encabezados por la poderosa Violet Gamart (Patricia Clarkson), van a ponérselo muy difícil a Florence que contará solamente con el apoyo de un misántropo lector solitario (Bill Nighy) y una niña. 

Adaptación de una novela de Penelope Fitzgerald, una historia sencilla, narrada con sensibilidad, apoyada en sus buenos intérpretes y su excelente diseño artístico. Dos personajes centrales muy atractivos cuya relación merecía haber profundizado un poco más y otro, Violet, cuyas motivaciones no son muy entendibles, más allá del rechazo a lo diferente.

Un canto de amor a los libros, a las vidas y los sentimientos que estos encierran, frente al desprecio de los poderosos.

Muy recomendable

Cine: SU MEJOR HISTORIA

Lone Scherfig es una directora danesa que empezó su carrera dentro del movimiento Dogma 95 impulsado por Lars Von Trier. Pero su reconocimiento internacional le llegó con una película que no seguía las directrices de ese movimiento, Italiano para principiantes (2000),  que ganó un Oso de plata en Berlín y varios premios y nominaciones más. La película An education (2009) la introdujo en el cine del Reino unido. Tengo un buen recuerdo de esta película que además supuso el descubrimiento de Carey Mulligan en lo que se ha convertido en una notable carrera.  Su mejor historia es la adaptación de una novela  de Lissa Evans y en la producción han coincidido los productores de An education, Brooklin y Carol, lo que supone una buena garantía.

En plena Segunda Guerra Mundial, cuando los bombardeos se suceden sobre Londres, el ministerio de información británico decide utilizar el cine para levantar el ánimo de la población. Los productores encargados buscan que la historia tenga un "toque femenino" ( las mujeres son las grandes consumidoras de películas, sus maridos están en el frente) y deciden incorporar a una mujer al grupo de guionistas. Así llega la gran oportunidad para Catrin Cole, una joven secretaria que se convierte en una pieza importante en un equipo esencialmente masculino que no ve con buenos ojos la presencia de una mujer en sus tareas. Paralelamente vemos la relación de Catrin con su pareja.

La película se mueve por tres caminos sin que, en mi opinión, los consiga ensamblar adecuadamente. Por un lado, la creación de la película, una historia sobre dos hermanas que consiguen rescatar a soldados heridos en Dunkerque, que es la parte más atractiva. Nos muestra la confección del guión, la manipulación de la realidad, el encuentro con los actores y el rodaje. Cine dentro del cine. Por otro, tratado con cierto aire de comedia y no muy original, la presencia femenina en un equipo casi exclusivamente masculino,  que se nos muestra en varios momentos mucho más inteligente y con capacidad de resolver situaciones que los profesionales. Y por último el aspecto sentimental, su relación con una pareja poco fiable y con un compañero guionista. Esta es, para mi, la parte menos válida de la película, bastante previsible en muchos momentos, y que se decanta por un tono muy melodramático. 

Su mejor historia tiene como punto de apoyo fundamental la solidez habitual del cine británico y, sobre todo, la interpretación de Gemma Arterton (que fue chica Bond en Quantum of solace y a la que recuerdo en Tamara Drewe) y Bill Nighy, un veterano actor inglés, que aquí está que se sale.

Una muy correcta película, interesante, pero con la pega de una cierta indefinición en su tratamiento de la comedia y el melodrama.