CINE--IDENTIDAD BORRADA- BOY ERASED

El actor australiano Joel Edgerton debutó hace unos pocos años como director con una interesante película de terror psicologìco " El regalo ", en su nueva película menos comercial nos acerca a otro tipo de horror, que llega a nuestras pantallas en un momento muy oportuno, cuando descubrimos que políticos casposos y obispos tridentinos, en pleno siglo XXI,sostienen que la homosexualidad es una enfermedad que se puede curar.
La película está basada en la propia experiencia del escritor Garrand Conley que plasmó en sus memorias y que, cambiando nombres ,ha servido de base para la realización.

Jared es hijo único, su padre es pastor baptista en Arkansas, educado en una moral muy estricta pasa por un período de confusión respecto a su sexualidad,tiene novia pero se ve incapaz de responder a sus requerimientos, su entrada en la universidad acaba por convencerle de sus verdaderas inclinaciones, un episodio con un compañero le lleva a tener que confesar a sus padres su condición y sus dudas,la reacción del padre es de negación y tras consulta a sus superiores decide llevar al joven a una especie de organización " Love in action" que aplica programas para reconducir estas conductas.
La película cuenta las humillaciones que estos jóvenes ,algunos incluso menores de edad, tienen que sufrir con unos tratos totalmente, vejatorios que van tratando de mitigar fingiendo progresos para evitar males mayores. La terapia es una extraña mezcla de reconocimiento de culpa tipo alcohólicos anónimos, con unas prácticas de masculinización tipo marines y una campaña de atemorización con las posibles consecuencias, abusos, sida, violaciones...y todo por supuesto con un riguroso control de visitas, lecturas, incluso al baño van acompañados por un supervisor.
Estas terapias, totalmente inútiles e ineficaces, se siguen practicando aunque ya son muchos los estados del país que las han prohibido.
Jared consigue salir de la red gracias a su madre que acaba entendiendo la poca base científica  y la nula cualificación de las personas que lo dirigen.
Interesante película con buenas interpretaciones, Lucas Hedges muy convincente como el joven Jared, hay que reconocer a este chico lo bien que escoge los papeles, desde "Manchester by the sea" y "Tres anuncios en las afueras" a "Lady Bird", Nicole Kidman y Rusell Crowe como sus padres cumplen y está muy bien Joel Edgerton en el papel de Viktor Sykes conductor del curso.

Cine: EL REGRESO DE BEN

Dirigida por el escritor y guionista Peter Hedges, conocido por ser el autor y adaptador al cine de la novela ¿A quien ama Gilbert Grape? (Lasse Hallstrom, 1993). Ha dirigido algunas películas poco destacadas, aunque no se prodiga en esta labor ya que esta es la cuarta. Y ha contado con su hijo Lucas Hedges, a quien vimos en Manchester frente al mar, por la que estuvo nominado como actor secundario para el Oscar.

Ben Burns (Lucas Hedges) es un adolescente en rehabilitación por consumo de drogas, que vuelve a casa por sorpresa la víspera de Navidad. Al llegar a su hogar su madre (Julia Roberts) es la única en recibirle con los brazos abiertos. La desconfianza sobre su rehabilitación domina las relaciones familiares- Cuando mientras asisten a una representación navideña, su casa es asaltada y su perro desaparece, las alarmas se mostrarán justificadas. Durante las siguientes horas, madre e hijo deberán hacer todo lo que esté a su alcance para evitar la repetición de la crisis que les llevó a esta situación.

Me sorprendió para bien el planteamiento de esta película. Una aproximación al drama familiar que supone la adicción a las drogas por parte de un hijo adolescente. Y aunque el esquema de la familia (madre con dos hijos de un primer matrimonio, casada con un negro acomodado y dos hijos pequeños también de color) parece demasiado encaminado a la corrección política dominante, la figura de una madre que se niega a renunciar a su hijo pese a los peligros a los que se arriesga es muy atractiva. Sobre todo si la madre y el hijo están bien interpretados. Lucas Hedges es un joven que acaba de simular un permiso en su cura de rehabilitación para volver al hogar familiar durante las fechas navideñas; Julia Roberts es la afectuosa guardiana de ese hijo con el temor a una recaída. Y se muestran con pequeños gestos, dando valor a sus miradas. 

Lástima que en la parte final la película se convierta en una película de acción dentro de una trama criminal poco convincente. Aunque afortunadamente sin nada que ver con las tramas de Liam Neeson en planteamientos similares.

Una película atractiva con buenas interpretaciones.

Cine: LADY BIRD

Cinco nominaciones a los Oscar. Mejor película, dirección, guión original, actriz principal y actriz de reparto. Mejor comedia y protagonista de comedia en los Globos de oro. Todo eso ha conseguido esta película dirigida por Greta Gerwig, su debut en solitario, a la que conocíamos más como actriz. Ha protagonizado Frances Ha (2012), La sombra del actor (2014), Maggie's plan y Mistress America (2015), muchas veces a las órdenes de su pareja Noah Baumbach.

Lady Bird es la historia de Christine McPherson, (Saoirse Ronan), que se autodenomina Lady Bird. Una adolescente de Sacramento en el último año de un instituto católico que sueña con seguir sus estudios en la costa Este. Miembro de una familia de clase media, sufre las consecuencias de la crisis, que ha dejado sin trabajo al padre y obliga a la madre a mantener a flote a la familia mediante su empleo de enfermera.  

Una historia de adolescente en su proceso de integración en el mundo adulto con los planteamientos habituales, su madre no la entiende, no valora a su mejor amiga, muestra su rebeldía contra todos, sufre desengaños con el amor, trata de aparentar un status social superior ... Pero todo muy ligero, sin un verdadero conflicto excepto en su relación con la madre (excelente Laurie Metcalf). Y con un desenlace un tanto conservador. Nada hay de malo en ello, por supuesto, pero produce una sensación de algo ya visto.

Está narrada con agilidad. Muchas incidencias son meros detalles, secuencias muy cortas, casi como pinceladas, que nos ofrecen un buen retrato del personaje y de sus relaciones con su entorno familiar y estudiantil. Saoirse Ronan y Laurie Metcalf están muy bien en sus papeles de hija y madre, dos personajes muy buenos, y han sido justamente nominadas a los Oscar. También es un buen personaje el de su mejor amiga. No se puede decir lo mismo de los personajes masculinos, especialmente sus dos relaciones sentimentales. Y llama la atención que se trate de dos actores que han destacado con nominaciones en otras películas. Concretamente Lucas Hedges (Manchester frente al mar) y Thimotee Chamalet (Call me by your name).

Saoirse Ronan vuelve a ser candidata a mejor actriz tras ganar el Globo de oro y ser nominada por Brooklin y Expiación. Lo tiene difícil en un año en el que las cinco candidatas han hecho autenticas creaciones de muy buenos personajes.

Película interesante, atractiva, convencional, con cierto humor. Pero si se trata de hablar del paso de la adolescencia a la madurez, Call me by your name me parece mucho mas válida y profunda.

Cine: MANCHESTER FRENTE AL MAR

Con seis nominaciones a los Oscar (película, director, actor principal, actriz y actor de reparto y guion original), Manchester frente al mar es uno de los títulos destacados del año. Es la tercera pelicula como director de Kenneth Lonergan que también ha sido guionista de, entre otras, Gangs of New York (Martin Scorsese). La verdad es que no tiene un historial muy destacado. No conozco sus dos películas anteriores.

El proyecto estaba destinado a ser la primera película dirigida por Matt Damon y Lonegan iba a ser solamente su guionista, pero finalmente se hizo cargo también de la dirección, siempre con el apoyo de Damon que actúa como productor. Una muestra del llamado cine independiente.

Lee Chandler (Casey Affleck) es un solitario encargado de mantenimiento de edificios de Boston que se ve obligado a regresar a su pequeño pueblo natal, Manchester by the sea, tras enterarse de que su hermano Joe ha fallecido. Allí se encuentra con su sobrino de 16 años, del que su hermano le ha nombrado tutor legal. De pronto, Lee se verá obligado a enfrentarse a un pasado trágico que le llevó a separarse de su esposa Randi (Michelle Williams) y de la comunidad en la que nació y creció. 

Una historia claramente dramática narrada con cierto humor. Mediante una serie de analepsis se nos cuentan las circunstancias de la separación de Lee y Randi y de la huida de Lee del pueblo. La relación con su sobrino, los reencuentros con su ex, con su amigo George y la ex de su hermano, van descubriéndonos la dura realidad de los personajes. 

Con el fallo, en mi opinión, de su excesiva duración, creo que la película está muy bien. sobre todo en como presenta la relación entre tio y sobrino y con su ex. Y el personaje del sobrino, un adolescente con personalidad, bastante alejado de los tipos habituales. No me gustó tanto la utilización en algunos momentos de piezas de música clásica que creo que no aportan nada al carácter dramático de esos momentos, aunque siempre es grato escuchar a Albinoni o Haendel.


Destacar las interpretaciones, sobre todo de Casey Affleck que muestra la evolución del personaje, Michelle Williams y Lucas Hedges, el sobrino. Los tres están nominados al Oscar y Affleck parece el gran favorito para ganarlo.

Una buena película.