Mostrando entradas con la etiqueta Elisabeth Moss. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Elisabeth Moss. Mostrar todas las entradas

sábado, 6 de abril de 2019

Cine: NOSOTROS (US)


Jordan Peele debutó como director hace un par de años con una interesante película de terror, Déjame salir, que llegó a estar nominada para 4 Oscar, entre ellos mejor película y ganó el de mejor guion original. Obtuvo también varias nominaciones en premios tan notables como los Globos de oro y los Bafta.

Ahora vuelve con otra historia fantástica catalogable también como de terror, a la que incorpora, como hacía en la anterior, elementos de comedia. Y hay que decir que consigue mantener el alto nivel.



Adelaide Wilson junto a su marido, Gabe, y sus dos hijos, se desplazan a su casa en la playa, en el lugar donde Adelaida pasó su infancia, para una  escapada veraniega. Cuando cae la noche, la familia descubre la silueta de cuatro figuras cogidas de la mano y en pie delante de la vivienda. Son personas idénticas a ellos mismos. La familia deberá luchar contra un enemigo tan insólito como aterrador. 

Una historia muy trabajada y bien desarrollada, llena de referencias a otras películas, que constituye una complicada alegoría que no es fácil de entender ya que exige mucha atención a una serie de detalles en el trascurso de la película. La película parte de la mitología del  "doppelgänger", el vocablo alemán para definir el doble fantasmagórico o sosias malvado de una persona viva, una idea que se remonta al mundo clásico y que toma gran importancia en el romanticismo. A esto une una serie de realidades como la existencia en los EEUU de una muy extensa red de túneles subterráneos o la campaña contra la pobreza "Hands Acroos America" que se desarrolló en 1986, la utilización del doble sentido de US (nosotros y United States) y numerosos símbolos religiosos, literarios y cinematográficos. Con estos elementos Peele ha desarrollado lo que puede interpretarse como una alegoría política sobre la diferencia de oportunidades educativas derivadas más de la clase económica a que se pertenece que del color de la piel y sobre los desarrollos tecnológicos, pero que también puede interpretarse, simplemente como una historia fantástica y de terror, plagada, eso si, de referencias cinematográficas. 

Una película muy interesante, con una interpretación muy destacada de Lupita Nyong'o (Oscar como secundaria por 12 años de esclavitud) y del resto, donde encontramos a Elisabeth Moss (El cuento de la criada y Mad men)

lunes, 3 de septiembre de 2018

Cine: LA GAVIOTA


La Gaviota es la primera obra dramática de las consideradas maestras de Chejov (las otras son Tio Vania, Las tres hermanas y El Jardín de los cerezos). Una reflexión sobre el arte y el amor que fue mal recibida en su estreno en 1896 pero que se ha convertido en un clásico. 

Esta adaptación está dirigida por Michael Mayer, un poco conocido director sin nada destacado en su haber sobre un guión de Stephen Karam, autor teatral del que no creo se haya representado nada en España.




La actriz Irina Arkadina (Annette Bening) es una veterana y vanidosa estrella del teatro moscovita que pasa parte del verano en una idílica finca junto a un lago, propiedad de su hermano enfermo (Brian Dennehy). Allí comparte los días con su amante, el escritor Boris Trigorin (Corey Stoll), su hijo (Billy Howle), aspirante a escritor, y la joven e ingenua actriz Nina  (Saoirse Ronan). Ellos, y un puñado más de personajes, sufrirán el fatal enamoramiento de la persona inadecuada.

Director y guionista parecen querer huir del concepto de teatro filmado mediante el montaje, la planificación e incluso convirtiendo la película en una extensa analepsis a partir del cuarto acto de la obra. Y en mi opinión la estropean. O quizá sería más apropiado decir que no consiguen acercarla al público que dificilmente conseguirá entrar en su reflexión sobre el amor, el arte y el paso del tiempo, pese a las notables interpretaciones y la hermosa fotografía.

Una gran Annette Bening encabeza el reparto en el que también están Saoirse Ronan y Billy Howle a los que acabamos de ver en En la playa de Chesil, Corey Stoll, al que recuerdo de House of cards, Elisabeth Moss (El cuento de la criada) y Brian Dennehy.

Una ocasión perdida para acercar el mundo de Chejov al espectador cinematográfico poco habituado a su teatro